Kung Fury (2015)

  David Sandberg (USA). 31 min. "retro" (7/10)

  Un fan-film ambientado en los 80s donde un maestro del kung-fu debe viajar en el tiempo para enfrentarse a Adolf Hitler y terminar con los nazis robots. El film es totalmente bizarro y una parodia a las películas de los 80s.

  La moraleja es que tener al actor de Baywatch como banda sonora le suma mucho.

The Lobster (2015)

Yorgos Lanthimos (UA). 118 min. "la langosta" (5/10)

  El film trata sobre una sociedad distópica en la que está prohibido estar soltero. Al fallacer la esposa del protaginista, éste es enviado a un hotel donde tiene 45 días para conocer a alguien "que tenga algo en común" y casarse, caso contrario es convertido en un animal (él elige la langosta). Para ganar mas días en el hotel, todas las jornadas hay una caza de gente en un bosque, donde los buscadores de parejas le disparan a desertores solteros.

  La primera mitad del film es curiosa y entretenida. Luego va decayendo drásticamente con una historia de amor del protagonista, y se vuelve lenta y aburrida.

  La moraleja es que no tiene mucho sentido el funcionamiento de esa sociedad, ni el por qué de ese status quo.

Project Almanac (2015)

Dean Israelite (USA). 106min.  "efecto mariposa" (7/10)

  Un estudiante del último año de secundaria descubre que su padre, desaparecido, tiene en el sótano de la casa un laboratorio super secreto donde trabajaba para la CIA (nunca bajó a su sótano de su casa antes)? Allí encuentra los planos para construir una maquina del tiempo. Aunque sus amigos desaprueban las materias del cole, tienen la capacidad de construir la super maquina, raro.

  Es entonces que empiezan a viajar en el tiempo (aunque la máquina deja solo de a tres semanas hacia atrás), y consecuentemente el film empieza a estar altamente plagado de errores y paradojas temporales básicas (algunas veces ellos se ven en el pasado, pero en otras no están presentes, a veces el encontrarse con uno mismo los "mata", pero otras no, alteran todo en el pasado pero no pasa nada en el presente, etc).

  El final es el error mas grande del film ya que contradice el comienzo. Si destruyó la máquina del tiempo, entonces como la encontró y viajó para destruirla?

  La moraleja es que es una copia del efecto mariposa pero con mas errores, pero entretenida.

The Circle (2015)

Aaron Hann (USA). 87min.  "el círculo/cubo" (7/10)

  Una nave alienígena capturó a un grupo amplio y variado de personas en la calle y los dispuso en forma circular en una habitación oscura con unas luces triangulares rojas en un set de muy bajo presupuesto. Entre ellos niggas, latinos, mancos, marrones, etc.

  Cada dos minutos los personajes tiene que elegir a uno del círculo que es eliminado por un rayo y lo fulmina. Nadie sabe por qué está ahí, ni el motivo del "juego". Es entonces que los personajes van imaginando posibles razones y estrategias para sobrevivir.

  El film está obviamente influenciado por el cubo, pero aquí con otra figura geométrica.

  La moraleja es que nadie intentó nada para escaparse del juego mortal, medio poco creíble lo que hacían por su supervivencia. Pero dentro de todo, bastante entretenido el film.

Tokarev (2014)

Paco Cabezas (España). 98min.  "nicolas botox cage" (5/10)

  Nicolas Cage es un ex mafioso o algo así, retirado y ahora empresario. En la juventud parece haber tenido un altercado con la mafia rusa, y ahora, luego de que su hija fue secuestrada y asesinada, sospecha de una banda de extremamente estereotipados rusos malignos. Entonces es hora de liquidar a todos sin un rasguño. 

  La moraleja es que Nicolas o tenía mucho maquillaje, o tenía mucho Botox, o tenía un implante capilar muy notorio, o las tres cosas juntas, pero parecía un monigote de cera mas que un humano.

The big short (2015)

Adam McKay (USA). 130min.  "la gran apuesta"

Pseudocalificación: (6/10) ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻

  Un tipo medio autista (Bale) maneja una fondo compartido de inversiones, y se da cuenta de que todos los paquetes hipotecarios están compuesto de basura, y que el sistema está por estallar. Es entonces que empieza a apostar en contra del mercado hipotecario estadounidense comprando "swaps", y esperando la hecatombe.
  Luego de unos meses o años eso ocurre y el tipejo se vuelve muy millonario y rico, aunque sigue siendo el mismo autista del comienzo.
   El film comienza entretenido, pero luego, con tanto lenguaje técnico de finanzas se empieza a poner aburrido y se pierde la idea central.
   La moraleja es que en Argentina nada de eso hubiera ocurrido, ya que nadie se hace millonario con pesos.

The Walk (2015)

Robert Zemeckis  (USA). 123min.  "cuerdafloja"

Pseudocalificación: (7/10) ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻

  Un franchute medio hippie no quiere trabajar y el padre militar lo echa de la casa. El chamaco solo quiere hacer arte callejero en los semáforos y quizás ser un circense. Es entonces que ve en una revista que se están terminando las torres gemelas en USA y decide que su sueño es poner un cable entre ambas torres y pasarlo caminando.
  El film cuenta como conoce a diferentes personajes que lo van ayudante a realizar "su sueño", aunque sea ilegal. El director es el de "regreso al futuro".
  La moraleja es que en los años 70s NYC había un control nulo y la policía yanqui no reprimía como lo hace hoy, o al menos tanto.

The Revenant (2015)

Alejandro González Iñárritu (México). 156 min.  "el renacido"

Pseudocalificación:  (8/10) ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻

   El film transcurre en la década de 1820 cuando los indios norteamericanos (o puebles originaries) luchan contra los estadounidenses, y aliados con los franceses por la obtención de pieles de castor. En el escuadrón yanqui está Leo Di Caprio, el guía, que, luego de luchar contra un oso al estilo Jeremías Springfield, es abandonado por un compañero (Tom Hardy). Es así que demacrado, destruído y sin ningún medicamento antitetánico ni analgésico logra de alguna manera sobrevivir en el medio de las montañas canadienses a -20º, durmiendo dentro de un caballo muerto o haciendo una fogata en el medio de la lluvia de manera mágica. Finalmente encuentra al supervillano Hardy, que dicho de paso, había matado a su hijo indio.
     Según cuentan, cuando iban a rodar la escena final y decisiva, dejó de nevar en el norte. La solución fue ir a las zonas polares del sur, precisamente en Usuahia.
      La moraleja es que a Leo no le hace falta hablar para ganar un Oscar.

The Man Who Knew Infinity (2015)

Matthew Brown (británico). 108 min. "ramanujan".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (7/10)

   Este film biográfico sobre el matemático indio Ramanujan trata sobre el episodio en el que viaja a Inglaterra para trabajar con el Hardy, una de las eminencias de la época.
  Se nos muestra como el genio de la teoría de números es un autodidacta desde la infancia, y que las fórmulas que descubren son tan geniales que soprenden hasta a los especialistas de occidente. Su descomunal intuición le permite "ver en sueños" las soluciones a problemas pensados imposibles de resolver.
  Dentre de esta historia matemática aparece una parte amorosa en la cual mantiene el contacta con su esposa arreglada que continua en la India.
  La moraleja es que hay que tener cuidado con las gripes, mas si estás viviendo a mediados del siglo XX.

The Witch (2015)

Robert Eggers (estadounidense). 90 min. "y la bruja?".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (7/10)

  Una familia de católicos anglicanos ingleses del siglo XIX es echada de la comunidad y se van a vivir al bosque al estilo Los Ingals. El padre es un leñador con voz de fumador empedernido, la esposa está demacrada y el tiempo hizo estragos en su cara, hay una hija de unos 15 años, un chamaco de unos 10 y dos mellizos de unos 4. La premisa es flagrante: no deben entrar al bosque. En el bosque hay una bruja Maruja. El padre y en pequeño simil bastardo entran a cazar, luego otro dia es encandato por los senos de la bruja y queda endemoniado. Los gemelos miniatura hablan con una cabra diabólica y negra, y todos se alocan y empiezan a rezar.
  El film está bueno, no es de mucho terror, sino suspenso. Podemos ver lo crédulos que eran en esas épocas los teístas que alegaban todo lo bueno y lo malo a dios o al diablo. Ahí se terminaba su mundo.
  La moraleja es que no se ven muchas brujas, y la que se ve parece un poco excedida de peso.

The Martian (2015)

Ridley Scott (británico). 144 min. "Remis de vuelta".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (7/10)

  Resumidamente: van a Marte, se olvidan de Matt Damon y tienen que volver a buscarlo. El film es quizás un poco entretenido, viendo al astroboy sobreviviendo en el planeta rojo mientras desde la tierra planifican el retorno.
  El film, supuestamente relacionado con la ciencia, tiene infinidad de errores. La gravedad de Marte es igual a la terrestre y todos caminan con naturalidad. Matt puede chatear en tiempo real con la Tierra, y pueden hasta hablar en tiempo real, y trasmitir desde la CNN en vivo desde Marte!! El astronauta Damon es una especie de Mc Giver marciano, puede arreglar todo, crear todo, solucionar todo, y con solo dos cables. El colmo es cuando "modifica" un autito que está diseñado para recorrer 30km, le agrega unos paneles solares y puede recorrer 3000km!! 100 veces más de lo que teóricamente puede.
  Luego, no saben como salvarlo, y de la nada sale un personaje nuevo que conecta su notebook a las supercomputadores de la NASA para hacer unos cálculos y en una escena de las más patéticas de la historia del cine, le explica al director como salvarlo, y luego desaparece del film para siempre, sólo aparece unos 3 min para dar la solución.
  La moraleja es que no sabemos si el film es serio o cómico, porque aunque Matty sabía que iba a morir, estaba todo el día haciendo chistes.

Creed (2015)

Ryan Coogler (estadounidense). 133 min. "Rocky VII".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (7/10)

  Luego de la fallida Rocky V, entrenando al vagabundo de Tommy Gunn, Rocky se redime en esta ocasión preparando al hijo bastardo de Apolo, Adonis. El guión no tiene nada innovador, es más, es casi un copy&paste de Rocky I: aquí Adonis sería el Rocky de 1976, Rocky sería el Mickey de 1976, la morena niger disminuida auditivamente sería Adrian, y el boxeador de cuarta inglés sería el Apolo Creed de 1976. Hasta el final es el mismo, pierde la pelea.
  El film comienza entretenido hasta la mitad, luego se torna demasiado dramático: Adrian murió de cáncer (se lo mostró en Rocky Balboa), Paulie también se murió, el hijo muerto en la vida de real de Stallone, en el film se fue a vivir y abandonó al padre, y ahora para completar, el semental Rocky también tiene cáncer. Demasiado deprimente.
  La moraleja es que el final da pie para la pentalogía Creed. Creed II venciendo al pretty inglés, Creed III enfrentando a Mayweather, Creed IV enfrentando a Vladimir, y Creed V entrenando al vagabundo de Justin.

Concussion (2015)

Peter Landesman (estadounidense). 123 min. "La verdad oculta".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (8/10)

  El Dr Omalu es un moreno nigeriano que trabaja como médico patólogo en USA, y es interpretado por Willy Smith. Para este papel, Will está las dos horas del film hablando en inglés con acento africano, y le sale bastante bien. Omalu es un estudioso que tiene más títulos que Sheldon Cooper: medicina, música, MBA, y varias especializaciones, y se parece a Sheldon: se enoja bastante cuando no le dice "doctor" antes de su nombre.
  El médico con bronceado natural permanente descubre que el fútbol americano, ese primitivo deporte de golpes, no es tan saludable. Tantos golpes pueden hacer mal, mas si son en la cabeza, y dejar a los jugadores mas retrasados de lo que son. Es así que descubre una nueva enfermedad provocada por el football, y así, queda enfrentado contra la NFL al estilo Homero contra los Isótopos de Alburquerque. Al igual que en el capítulo de los Simpsons, la NFL lo aplasta como a una hormiga morena. Pero luego de varias batallas legales llega su reconocimiento.
  La moraleja es que gracias al nombre del film aprendí que existe en español tanto la palabra "concusión" como "contusión", y ambas denotan tipos de traumatismo.

Bridge of Spies (2015)

Steven Spielberg (estadounidense). 141 min. "Guerra y fría".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (8/10)

      Una película con director (Estevan Spilbergo) y actor (Tom Hanks) reconocidos, pero con una trama totalmente simple: durante la guerra fría los estadounidenses capturan a un espía ruso y los rusos a un espía de USA, y Tom debe negociar un intercambio. Fin.
    Como siempre, Estados Unidos es visto como un país bonachón, que trata bien a los espías rusos (incluso cuando éstos estaban tramando detonar una bomba atómica en NY), y a toda costa quieren llevarlo a un juicio (~justo). Las escenas allí son iluminadas, con música emotiva, abrazos y centellas. Por el contrario, el juicio en Moscú es en un lugar totalmente tétrico, lleno de escudos comumstas en las penumbras y música terrorífica.
      Según el film, se nos hace ver a la guerra fría (USA vs URSS) como que casi fue exclusivamente entre la Alemania Federal y la Alemania democrática, separadas por el muro. USA parece ser solamente un actor secundario en tal conflicto bélico.
      Los niños aprenden en el colegio de NY lo malo que son los viles comunistas que quieren lanzarle armas nucleares, y para ello ven en clase imágenes de cuando ellos mismos (y los únicos de la historia) le tiraban bombas a Japón. Los pequeños bastardos escolares quizás terminaban confundidos con quienes son los malos.
    La moraleja es la de siempre en este tipo de películas, todo lo que está fuera de USA es el tercer mundo, y habitado por seres altamente malvados. En USA viven seres de luz con bondad infinita.

Irrational Man (2015)

Woody Allen (estadounidense). 95 min. "filósofos".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (8/10)

      Una filósofo de la corriente existencialista, y eminencia mundial en el tema, se muda a un pequeño pueblo en el medio de la nada para enseñar en la universidad, buscando un cambio. El profe (el Julio César de "Gladiador") tiene fama de ser un sex symbol y conquistar a sus alumnas, pero en realidad tiene un vacio espiritual, el mismo que enseña mediante las teorías de Kierkergaard, Paul Sartre y Hegel, fundadores de la corriente existencialista. Tales pensadores se plantean si la naturaleza humana determina a los individuos o si los propios actos determinan quienes son y el significado de sus vidas: "la existencia precede a la escencia" decía Sartre.
      Es entonces que sin encontrar un acto que realmente tenga sentido y de un significado a su vida, el prof. entra en un estado de depresión y alcoholismo. El existencialismo defiende que el individuo es libre y totalmente responsable de sus actos, y esa constante se ve reflejada en los pequeños detalles de la película, siendo determinante en el final, donde encuentra la razón de su escencia.
      La moraleja es que es muy posible que Woody haya leído varias veces la biografía de Kierkergaard antes de escribir su libreto.

Maze Runner: The Scorch Trials (2015)

Wes Ball (estadounidense). 134 min. "Zombie nation".

Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (8/10)

      Luego de que los chicos escaparon del laberinto era obvio que no iba a haber maze runners. Por desgracia, el grupo de jóvenes se da cuenta de que quienes parecían que los estaban ayudando, en realidad eran malvados truhanes que querían su sangre para experimentar. Es que había habido un problema con el sol  y producía una enfermedad, y ellos eran los "preciados inmunes".
      Como el guionistas y escritor (está basada en un libro) debía extender la trama para lograr una trilogía, se le ocurrió agregar unos personajes ya por demás explotados en los últimos tiempos. Dijo, "a la gente le gusta los zombies", entonces pongamos zombies everywhere. Es así que el grupo de chamacos se encamina en busca de la resistencia y lucha contra zombis que por alguna razón los quieren morder.
      Para finalizar, y lograr la trilogía, es secuestrado el niño fusión brasilero-japonés, llamado Minho. La moraleja es que una película que se llame maze runner en la que no haya laberintos y nadie corra, es una estafa, hecho ya corroborado por Lionel Hutz con "La historia sin fin".

Mad Max: Fury Road (2015)

George Miller (australiano). 120 min. "la caravana".
Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (6/10)

      Otro nuevo remako que no tiene mucho que ver con el título original. Max, quien ya no es tan Mad, anda errando por el mundo y se une a un grupo de rebeldes para derribar al tirano del pueblo. La película se resume básicamente en lo siguiente: la primera mitad van en una caravana de autos desde la Ciudadela hasta un desierto, peleando durante todo el camino; la segunda mitad del film es el regreso desde el desierto hasta la Ciudadela, luchando en el trayecto, y cuando regresan, matan al malo y termina.

      Los efectos son buenos. Los personajes también, todos bastante mutantes por el clima árido del planeta en esa época. Uno de los más cómicos es un guitarrista que llevan arriba de un camión para ir tocando música heavy metal en los trayectos, a modo de radio en vivo, lanzando fuego por el instrumento; o la protagonista, que tiene un brazo robótico. Toda la pelea  es por un tanque de combustible, que al final lo terminan desperdiciando. Otro dato, como las vacas eran escasas en esas estepas áridas también traficaban "leche de madre", y se podía ver como ordeñaban a las mujeres luego de tener a sus niños.

      Podría haberse llamado "furia en la carretera" sin apelar a la trilogía de Mel Gibson, pero hubiera acaparado menos curiosos, y  no estaría tan sobrevaluada

El Clan (2015)

Pablo Trapero (argentino). 108 min. "puchos".
Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (9/10)

      Los Puccio eran una familia unida tipo, por eso llevan a cabos secuestros extorsivos de manera conjunta y festejan con un plato de tallarines Don Vicente, sin olvidarse de la oración para bendecir los alimentos. Todo esto durante un período en el que el país estaba muy caótico y un grupo de buenos samaritanos se proclamaron los encargados de un "proceso de reorganización nacional". El papá Puccio ("pucho") era un contador transfuga (como todos) que en acuerdo con los dinosaurios llevaba a cabo estos secuestros millonarios (1 millón de USD c/u). Las victimas siempre era conocidas, del entorno casi íntimo de la familia, por ejemplo, amigos de su hijo, del club de Rugby de la alta sociedad, o amigos suyos del barrio.

      Por alguna razón siempre terminaban acribillando a los secuestrados luego de recibir la suma pedida, "por problemas técnicos". A los puchos jr no les gusto esto en general y fueron librándose hacia otros países, abandonando a la familia. Un día, cuando la democracia volvió en forma de radicales, y con un pronóstico de "como mucho dos años" por parte de los malvados, la  inmunidad terminó para los Puccio y fueron a cuidar celdas carcelarias.

      La moraleja es que, con el primer secuestro podrían haber abandonado y vivir tranquilamente con el millón, y nunca ser descubiertos.

Terminator Genisys (2015)

Alan Taylor (estadounidense). 126 min. "Viajes en el tiempo".
Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (8/10)

      Además de ser una banda inglesa, un libro de la biblia, y una consola de Sega, Génesis es el nombre de la nueva Terminator, nombre que proviene del reemplazo de Skynet, luego de que hayan hecho fracasar el proyecto en Terminator II (frustran el proyecto de liquidar al teenager John Connor mandando a través de una máquina del tiempo al T-1000). En esta nueva versión prescinden de la trama de las poco exitosas Terminator 3 y 4, y la historia comienza en el futuro proveniente de la linea de tiempo de T2 (o casi). Comienza en el momento en que Reese es enviado a 1984 para salvar a Sarah Connor del T-800 (la trama de T1). Como sabemos de T1, Reese es en realidad el padre de Connor. Sin embargo, en Genesys, otro viaje en el tiempo, que no queda muy claro, ha cambiado la linea temporal de T2, y por lo tanto, en esta peli están mandando a Reese desde un futuro alternativo, y eso da como resultado que va a un 1984 paralelo (no es muy claro, contradice a la saga de Volver al futuro ese razonamiento, por ejemplo). Eso da lugar a que el T-800 de T1 sea "el bueno". 

      Debido a todo lo dicho, se recrean muchas escenas de T1, ya que parte de la trama trascurre en esa época. Luego, plagiando totalmente a la serie The Sarah Connor Chronicles, viajan hacia al futuro, a la primera década del 2000. Y la nueva versión de Skynet, la "génesis" esta tratando de controlar el mundo, teniendo Reese y compañia que eliminarla. 

      Aparecen más confusiones o paradojas debidas al viaje del tiempo: Reese no se enamora de Sarah, por lo que no queda embarazada, por lo que John no nace, y Reese no muere, ¿cómo es enviado entonces él al pasado? La respuesta es "es otra linea temporal". Además Arnold, el T-1000 está decrépito aunque es una máquina. La respuesta es "el tejido humano que recubre a la máquina si que envejece". 

      La moraleja es que podría llegar a haber una precuela a Génesis a juzgar por el final.

Focus (2015)

Glenn Ficarra, John Requa (estadounidenses). 105 min. "trama fuera de foco".
Calificación de un ser ignaro en cuanto a cine: ☻☻☻☻☻☻☻☻☻☻ (5/10)

      Un grupo de estafadores organizados se dedica a robar entre las multitudes en la ciudad de Nueva York, liderados por Will Smith. Roban mucho, USD 1.2 millones por semana. Will recluta a una nueva secuaz y luego la despide, sin ninguna razón (tampoco se lo explica durante toda la película). De repente aparece un "3 años después en Buenos Aires". Willy se va a Buenos Aires a estafar a unos ingenieros de motores de autos de carrera (en Argentina hay muchos dolares que robar). Quizás los productores del film no sabían que no se puede entrar a Ezeiza con maletines con millones de euros (ya con 10 mil sin declarar quedás detenido). Finalmente, tratando de dar un giro en el argumento, el estafador negro quiere estafar al Sr de los autos robando su software de motores. Alega haber sustraído su contraseña usando un micrófono que le permitía escuchar el sonido de las teclas, y así robó el password (un genio, con el sonido de pulsarlas diferenciaba cada tecla (?)), la menos creíble estrategia de simil-hacker moreno.

     En el transcurso de las escenas se ven diferentes lugares de Bs As, por ejemplo Caminito. Sin embargo todos los "argentinos" que pasan caminando parecen europeos, en toda la ciudad. Luego Will se piensa que Buenos Aires es un país, y una chica hablando con acento argentino le contesta en inglés que no., que es una ciudad. En la siguiente escena el amigo de Willy dice que las chicas en esa ciudad son bastante lindas pero que no les gusta porque "ninguna tiene pecho por estos lugares". También al andar en auto se puede que pasa por un piquete. Pero lo que es constante durante toda la película es el exhibir productos y marcas como vinos "dice: por aquí toman mucho este vino" como si fuera una publicidad; en la farmacia muestran en primer plano marcas de pastas dentales, alcohol, algodón; en el "chino" muestran botellas de Pepsi, Coca, yerba, jugo, cafe, etc. etc. Les habrán pagado?

      La moraleja es que la carrera cinematográfico de Guillermo Smith está en descenso vertiginoso.